一、2001年纤维流行趋势（论文文献综述）
常莉洁[1]（2021）在《国际流行视野下针织童装图案优化设计研究》文中认为
曹斌华[2]（2021）在《设计基础课程的整合与重构 ——以南京艺术学院教学实验为例》文中研究指明随着数字化设计从普及到升级到变向的发展过程,当代设计发生了突飞猛进的变化,已然超越了简单的视觉图像层面而趋向于更为综合、系统与跨界。然而,大部分院校的设计基础教学却不容乐观,年级分段式的、简单化的、被分割的单元课程学习模式,依旧涵盖于几乎所有国内院校的设计教学之中,即所谓的素描、色彩、装饰及构成等课程。由此可知,专业化与碎片化的分门别类的知识训练和当下综合性与交叉性的设计发展趋势的矛盾,已然对设计教育特别是设计基础课程方面提出了严峻的挑战。针对此问题,本文应对的方法及研究方向即是:通过课程的整合与重构,尝试建构起一种主题性、综合型的设计基础教学模式,以课题整合与作业编排为教学方法,以多种形式“语法”、“手法”、“看法”为作业途径,从而对基础教学展开反思与实验。本论文首先以包豪斯设计基础教学的整合性、多元性特质为讨论的出发点,在其课程的整体架构中反思中国自身设计教育在诸多方面过于碎片化的问题;其次,依据教育学视野和学科学理的角度讨论专业发展、现实情境以及学生条件等三方面的设计现状;再次,以整合的角度对中外国际联合教学工作坊、建筑设计以及当代艺术等相关基础教学的课题展开参照性地描述;从此,以设计基础的基本要素作为出发点揭示出以“形式”为学理取向的设计基础课程的发展方向;最后,以课程模式、课题设计、作业条件、主题切入等内容作为课程整统的要点,以此展开“整合”观念下的“物象”、“方法”、“交叉”、“专业”等四类方向的12个主题性、综合型设计教学案例的讨论,并对教学成效进行记录与分析。本文所提及的主题性教学法的核心是通过课题整合手段,将原有以技法、材料为区分的课程内容重构于主题之下,并围绕简单到复杂的系列主题教学单元展开教学活动与实践。这一教学改革旨在打破分门别类的传统课程模式,倡导教学理念回归到设计学交叉性、跨学科性的特质中,并与当下极具整合意义的设计趋向相吻合,因此,对于设计基础中新教学体系的构建具有一定的学术价值和实践意义。
诸葛瑾慧[3]（2021）在《哈萨克族肥胖人群2型糖尿病患病特点及HIF-1α中相关因子作用研究》文中研究指明目的:分析哈萨克族成人肥胖人群2型糖尿病的患病和HIF-1α在其糖尿病发生中作用。方法:（1）选取新疆乌鲁木齐市新疆医科大学第一附属医院2018.01-2019年18周岁以上的哈萨克族、汉族体检人群作为研究对象,分析哈萨克族人群中糖尿病患病率特点、危险因素。（2）选取对新疆医科大学第一附属医院、阿勒泰地区人民医院年龄在18岁及以上的哈萨克族、汉族需要进行腹腔手术治疗的住院患者作为研究对象,签署知情同意书后,获取患者网膜下脂肪,分析其HIF-1α在糖尿病中的作用。结果:（1）总纳入16131人,哈萨克族1026人,汉族15105人,哈萨克族成人肥胖率为21.5%,中心性肥胖为14.4%,高于汉族的成人肥胖率（15.6%）、中心性肥胖患病率（11.1%）（P<0.01）;哈萨克族糖尿病患病率为8.3%,低于汉族糖尿病的患病率（13.6%）（P<0.01）。哈萨克族肥胖、中心肥胖患者的糖尿病患病率为27.8%、21.6%,明显低于汉族（33.2%,32.5%）（P<0.01）。哈萨克族肥胖组有着较高的BMI、腰围、收缩压,而汉族肥胖人群的空腹血糖、甘油三酯指标明显高于哈萨克族肥胖人群。（2）哈萨克族肥胖患者的脂肪细胞数量、淋巴细胞数量存在显着的差异（P<0.01）;哈萨克族肥胖组、正常体重组脂肪组织TNF-α、IL-β、IL-6炎症因子的表达水平低于汉族（P<0.01）,且低氧信号通路相关因子PHD1、HIF-1α、VEGF表达低于汉族。且哈萨克族AKT蛋白表达高于汉族AKT蛋白表达。结论:哈萨克族肥胖人群的糖尿病患病率低于汉族肥胖人群,低氧信号的研究中发现,哈萨克族肥胖人群脂肪组织相关炎症因子、低氧信号相关因子的低表达,AKT蛋白磷酸化的高表达,提示哈萨克族肥胖人群糖尿病患病率低与低氧信号通路的有关。
李会芳[4]（2021）在《云南纳西族糖尿病患病和自我管理的变化趋势及RANTES及其受体CCR5与糖尿病的相关性研究》文中研究说明[目 的]本项目研究云南独有少数民族纳西族糖尿病的患病和自我管理的流行现状和变化趋势,分析生活行为因素对糖尿病患病的影响以及RANTES及其受体CCR5与糖尿病的相关性,探讨生活行为因素、目的基因多态性及表达水平在糖尿病及糖尿病前期的发生中是否存在交互作用。[方法]采用重复横断面研究设计,分别于2013年和2018年采用多阶段分层随机抽样方法抽取云南省玉龙县35岁及以上的纳西族居民作为研究对象,分为以下三个部分进行研究:第一部分 云南纳西族糖尿病患病和自我管理的变化趋势研究通过现场问卷结合体格检查的方法收集研究对象的人口学特征资料及自我血糖管理信息,测量研究对象的身高、体重、腰围、臀围和血压,通过指尖毛细血管血测量研究对象的血糖（空腹或餐后2小时或随机血糖）。采用χ2检验分析纳西族调查人群糖尿病前期及糖尿病的患病情况、糖尿病的知晓、治疗、控制及自我管理的流行现状;采用χ2检验比较分析纳西族调查人群糖尿病前期及糖尿病患病、知晓、治疗、控制及自我管理的变化趋势;采用Logistic回归分析探讨纳西族调查人群糖尿病自我管理的危险因素。第二部分 云南纳西族生活行为方式的变化趋势及与糖尿病患病的关系研究通过现场问卷调查收集研究对象的糖尿病相关生活行为方式资料。采用χ2检验分析纳西族调查人群糖尿病相关生活行为方式的流行现状以及糖尿病患病相关危险因素的聚集情况,比较分析纳西族调查人群糖尿病相关生活行为方式及相关危险因素聚集情况的变化趋势;采用Logistic回归分析探讨纳西族调查人群生活行为因素对糖尿病患病的影响。第三部分RANTES及其受体CCR5与云南纳西族糖尿病的相关性研究通过指尖毛细血管全血测量调查者的空腹或餐后2小时或随机血糖,采集诊断为糖尿病和糖尿病前期患者的外周静脉血,并按1:2比例收集年龄、性别匹配的正常对照者的外周静脉血,其中血糖正常组133人,糖尿病前期组60人,糖尿病组61人,采用全自动生化分析仪检测生化指标,使用流式细胞术检测单核和淋巴细胞表面的CCR5水平以及血浆RANTES水平,采用Taqman实时荧光定量PCR检测RANTES基因rs2280788位点及CCR5基因rs1799987位点的基因型。采用χ2检验比较糖尿病组、糖尿病前期组和血糖正常组三组间的RANTES rs2280788位点及CCR5 rs1799987位点的基因型和等位基因频率是否存在差异;采用单因素方差分析比较三组间的临床及生化指标、血浆RANTES水平及淋巴和单核细胞表面CCR5的表达情况,比较CCR5 rs1799987位点不同基因型组间的生化指标和CCR5表达情况,两两比较采用LSD-t检验;采用两独立样本t检验或两独立样本秩和检验比较RANTES rs2280788 CC、CG+GG基因型组间的生化指标和RANTES表达水平、比较是否使用降糖药物的糖尿病患者间血浆RANTES水平及白细胞表面CCR5的表达情况;采用无序多分类Logistic回归分析云南省纳西族糖尿病前期及糖尿病的影响因素;通过MDR3.0.2软件采用多因子降维法分析RANTES、CCR5基因多态性及其表达水平与生活行为因素在糖尿病及糖尿病前期的发生中是否存在交互作用。以P<0.05为具有统计学差异（卡方检验两两比较时以P<0.017为具有统计学差异）。[结果]第一部分 云南纳西族糖尿病患病和自我管理的变化趋势研究2013年共调查1402例,其中男性644例,女性758例;2018年共调查1426例,其中男性657例,女性769例。1.2018年云南纳西族糖尿病相关调查研究结果1.1纳西族调查人群糖尿病前期及糖尿病的患病率分别为19.5%和8.6%,男性、初中及以上文化程度、≥65岁年龄组和人均年收入>8000元的人群糖尿病前期患病率高于女性、小学及以下文化程度、65岁以下年龄组和人均年收入≤8000元的人群（P均<0.05）,且≥65岁年龄组糖尿病的患病率最高。糖尿病的知晓、治疗、控制率分别为52.8%、89.2%和29.2%,在各年龄组中,≥65岁年龄组糖尿病治疗率最高,为95.5%（P<0.01）,在不同性别、年龄、人均年收入、住房类型及不同医疗服务可及性组间糖尿病的知晓率和控制率均无统计学差异（P均>0.05）。1.2云南省纳西族调查人群糖尿病的自我管理包括遵医嘱服药、自我血糖监测和最近2周采取降糖措施的比率分别为87.7%、49.2%和100.0%,初中及以上文化程度的糖尿病患者自我血糖监测比率高于小学及以下文化程度者,最近2周采取降糖措施包括控制体重或减肥、控制饮食、增加锻炼和戒烟的比率分别为69.2%、92.3%、84.6%和12.3%,55-64岁、人均年收入>8000元、初中及以上文化程度采取控制体重或减肥措施降糖的占比较高,男性戒烟的占比较高。2.纳西族调查居民糖尿病患病及自我管理的变化趋势2.1从2013年到2018年纳西族调查人群糖尿病前期的患病率无明显变化,而糖尿病的标化患病率从4.1%上升至8.6%。糖尿病的标化知晓率由66.4%降至53.1%,（P<0.05）,使用自来水、家中有厕所、人均年收入>8000元和医疗服务可及性好的人群知晓率下降明显（P<0.05）,但糖尿病患者的治疗率和控制率无明显变化（P均>0.05）。2.2从2013年到2018年纳西族糖尿病患者遵医嘱服药率和最近2周采取降糖措施的比率明显升高（P<0.05）,男性、人均年收入>8000元、家中有厕所和医疗服务可及性差的糖尿病患者遵嘱服药率明显升高（P<0.05）;而自我血糖监测比率无明显变化（P>0.05）;调查前2周采取降糖措施包括控制体重或减肥、控制饮食、增加锻炼的标化比率呈明显上升趋势,分别为28.1%和71.2%、72.7%和92.7%、28.1%和84.9%（P均<0.05）,而通过戒烟降糖的比率无统计学差异（P>0.05）。3.糖尿病自我管理的影响因素多因素Logistic回归分析显示,糖尿病患者具有较高的文化程度是采取降糖措施的保护因素。第二部分 云南纳西族生活行为方式的变化趋势及与糖尿病患病的关系研究1.2018年纳西族生活行为方式的相关调查研究结果1.1 纳西族调查人群高血压患病率、超重、肥胖、中心性肥胖、吸烟、现在吸烟、饮酒、缺乏体力活动、有糖尿病家族史、进食含油或脂肪多食物（一周≥3天）、进食腌制品（一周≥3天）的比率分别为38.1%、34.2%、15.5%、60.4%、36.9%、29.3%、15.7%、25.5%、5.3%、31.8%和 41.4%。1.2女性中心性肥胖和有糖尿病家族史的比率高于男性（P<0.01和P<0.05）,男性吸烟、饮酒、进食含油或脂肪多食物（一周≥3天）的比率高于女性（P<0.01）,男性比女性更缺乏体力活动（P<0.05）。1.3不同年龄段中,≥65岁年龄组高血压患病率、缺乏体力活动和中心性肥胖比率最高,35-44岁年龄组每周进食含油或脂肪多食物和腌制品≥3天的比率最高,45-54岁年龄组超重和现在吸烟的比率最高。1.4年龄越大的纳西族调查人群其3个及以上糖尿病危险因素聚集率越高。2.纳西族调查居民生活行为方式的变化趋势2.1 2018年纳西族调查居民高血压患病率、超重率、肥胖率、中心性肥胖率、有糖尿病家族史的比率较2013年明显升高（P<0.01）,吸烟率较2013年升高（P<0.05）,但饮酒率、缺乏体力活动、进食含油及脂肪多食物（一周≥3天）、进食腌制品（一周≥3天）的比率较2013年降低（P<0.01）,呈下降趋势。2.2 2018年糖尿病患病危险因素聚集3个及以上的比率较2013年明显升高（P<0.05）。3.纳西族生活行为因素与糖尿病患病的关系多因素Logistic回归分析显示:患高血压、有糖尿病家族史和缺乏体力活动是纳西族调查人群糖尿病患病的危险因素。第三部分RANTES及其受体CCR5与云南纳西族糖尿病患病的相关性研究1.糖尿病组的腰围、TG、FPG、HbA1c高于血糖正常组（P<0.05）,糖尿病组的TC、TG、FPG、HbA1c高于糖尿病前期组（P<0.05）,糖尿病前期组的HbA1c高于血糖正常组（P<0.05）,其余指标在糖尿病前期和血糖正常组间差异无统计学意义（P>0.05）。2.糖尿病组、糖尿病前期组和血糖正常组间RANTES rs2280788 CC、CG+GG基因型频率和RANTES rs2280788 C/G等位基因频率均无统计学差异（P>0.05）。男性糖尿病前期组RANTES rs2280788 CG+GG基因型和G等位基因频率高于血糖正常组（P<0.017）,男性其余组间及女性各组间基因型和等位基因频率无统计学差异。3.糖尿病前期组CCR5 rs1799987 AA基因型频率和A等位基因频率均高于血糖正常组（P<0.017）,糖尿病组CCR5 rs1799987AA基因型频率和A等位基因频率均低于糖尿病前期组（P<0.017）,糖尿病组和正常对照组间基因型和等位基因频率无统计学差异,与在女性人群中的结论一致。男性人群中三组间CCR5 rs1799987基因型和等位基因频率无统计学差异（P>0.05）。4.糖尿病组、糖尿病前期组和血糖正常组三组间血浆RANTES水平及单核和淋巴细胞表面CCR5的表达水平均无统计学差异（P>0.05）。是否使用降糖药物治疗的糖尿病患者组间血浆RANTES水平、单核和淋巴细胞表面CCR5表达水平均无统计学差异（P>0.05）。5.RANTES rs2280788位点不同基因型组间、CCR5 rs1799987位点不同基因型组间自身的表达水平及血浆LDL、HDL、TC、TG、FPG、HbA1c水平无统计学意义（P>0.05）。6.MDR分析显示:CCR5基因型、年龄、BMI为糖尿病前期和糖尿病发生的最佳预测模型,该模型训练组平衡精度为0.651,测试组平衡精度为0.492,交叉验证一致性为7/10（P<0.0001）,其中CCR5 rs1799987基因型和BMI具有强协同作用,CCR5 rs1799987 AA基因型携带者糖尿病前期或糖尿病的发生风险随着BMI的增加而增加。[结论]1.云南省纳西族调查人群糖尿病前期及糖尿病的患病率低于全国水平;糖尿病的治疗率处于较高水平,知晓率略高于一半,而控制率不足三分之一。2.纳西族糖尿病患者自我管理包括遵医嘱服药、通过控制体重或减肥、控制饮食、增加锻炼来控制血糖处于较好水平,而自我血糖监测处于中等水平,而且文化程度较高的糖尿病患者自我管理较好。3.纳西族调查人群糖尿病的患病率呈上升趋势,糖尿病的知晓率有所下降而治疗率和控制率无明显变化。糖尿病患者遵医嘱服药、采取控制体重或减肥、控制饮食和增加锻炼控制血糖的比率也明显升高,而自我血糖监测比率无明显变化。4.纳西族调查人群中,男性抽烟、饮酒、进食含油及脂肪多食物的比率更高,且比女性更缺乏体力活动,而女性中心性肥胖的比率更高;年龄越轻的进食含油及脂肪多食物、进食腌制品、抽烟和超重比率越高,年龄越大的高血压患病率、缺乏体力活动和中心性肥胖的比率越高。5.云南纳西族调查人群虽然饮酒、缺乏体力活动、进食含油或脂肪多食物、进食腌制制品情况呈好转趋势,但高血压、超重、肥胖、中心性肥胖的比率仍呈现上升趋势,加强纳西族居民生活方式的管理任重而道远。6.高血压、糖尿病家族史和缺乏体力活动是云南省纳西族患糖尿病的危险因素。7.血浆RANTES水平和单核、淋巴细胞表面CCR5水平可能与云南省纳西族居民糖尿病前期和糖尿病无明显相关性。糖尿病患者血浆RANTES水平和单核及淋巴细胞表面的CCR5水平与是否使用降糖药物无关。8.RANTES rs2280788位点及CCR5 rs1799987位点的基因多态性对自身表达水平及血浆LDL、HDL、TC、TG水平无明显影响。9.CCR5 rs1799987基因型、年龄、BMI在糖尿病前期和糖尿病的发生中存在交互作用,而且这三个变量的组合是糖尿病前期和糖尿病发生的最佳预测模型,其中,CCR5 rs1799987基因型和BMI具有强的协同作用,CCR5 rs1799987 AA基因型携带者糖尿病前期或糖尿病的发生风险随BMI的增加而增加。
李宗展[5]（2020）在《歌舞选秀类综艺节目舞台服装面料分析与应用研究 ——以反光类面料为例》文中指出经历了21世纪前二十年,随着制作技术与市场需求的发展,越来越多制作精良、内容丰富、形式多样的综艺节目出现在大众视野之中,这其中歌舞选秀类综艺节目占据这很大比例。特别是在近五年,互联网的全民普及,除节目本身的收视率外,其背后所带动的经济效益与相关行业的发展均是空前的。舞台服装作为歌舞类节目的必要组成部分同时也是服装行业中的一个分支,也在随这股网络综艺节目的浪潮出现了新的发展契机。因综艺节目的表演性,舞台服装的面料选用也异于日常服装。往往一件面料新颖、风格独特的舞台服装,可以起到提升节目效果、增强演员舞台表现力、引导审美习惯与时尚潮流的多重作用。面料作为舞台服装中必不可少的构成要素,往往可以成为设计师进行舞台服装设计工作的切入点。此外,随着科技的发展,越来越多的新型面料问世,纺织服装行业已经开始将面料作为行业发展的重点,舞台服装作为纺织服装行业中的分支,也必然会受此趋势的影响。综上所述,当下歌舞选秀类综艺节目舞台服装的发展趋势将由具备反光效果的面料主导。本文通过阅读整理相关文献资料,广泛分析歌舞选秀类综艺节目舞台服装案例,结合笔者自身设计实践经历,走访相关行业从业人员,进行了深入且系统的前期调研。并展开对以下内容的研究:一,结合相关文献资料与梳理我国目前歌舞选秀类综艺节目的发展现状;二,对国内当前歌舞选秀类综艺节目的舞台服装案例分析整理其面料选用趋势;三,结合面料选用趋势及相关影响因素,将趋势范围内的面料进行创新性的定义与分类;四,使用面料方面的相关研究成果,为模拟的目标节目进行主题下的舞台服装设计。最终,希望上述理论研究成果与相关设计实践,能为舞台服装行业提供有价值的帮助,丰富舞台服装领域内的学术理论体系,进而促进我国歌舞选秀类综艺节目与舞台服装行业的发展。
刘良斌[6]（2020）在《服装立体造型的创意思维表现研究》文中提出伴随着时代不断的发展,事物更替变化,日新月异。社会意识形态的的发展变化以及人们对生活品质的追求使得服装的趋向性发生了巨大的变化,服装设计更是在此影响下向着立体化的方向发展,服装中立体造型的出现让人们可以去追求个性与独特。现代服装的趋势与需求对服装设计师充满了挑战,服装设计的根本把人当作载体来进行设计制作的,如何能够多层次,多角度的理解立体造型设计,并能够通过一定的设计方法将立体造型加以运用设计出新颖时尚,又能让大众眼前一亮的衣服成为现代服装创意设计的趋势。而创意的设计是设计师自身创意思维的一种表现形式,创意思维也是的服装立体造型有了更大的发展空间。以服装中的立体造型为切入点,探究其在服装上材质与造型表现中所包含的创意思维,增加服装的艺术性,让立体造型赋予服装设计更多的内涵。论文是关于服装立体造型的创意思维表现研究,在研究过程中对相关的理论进行梳理加上对服装造型案例解析以及对今后设计发展的影响,从多个角度来解读服装立体造型设计。及在通过对服装立体造型的形态以及蕴含的设计思维进行研究,了解该创意思维的特点及本质,从中找出其对服装设计发展过程中的影响并总结成文。意在为服装立体造型中创意思维的表现提供一定的理论支持,希望能为现代服装设计的更好发展有借鉴之处,从而能够将各种美观实用的立体造型,合理灵活的运用到服装设计中去。开拓服装设计师的立体造型创意思维,为设计出具有一定风格和特点的创意服装提供帮助。创意思维增加服装结构多样性,使服装设计能够充分满足当下人们的审美需求,兼顾功能性的同时,展示服装带给人的艺术感。
王明慧[7]（2020）在《考虑消费者效用的服装纺织品闭环供应链协同研究》文中研究指明近年来,随着世界范围内环境问题的凸显和资源的枯竭,人们开始重视和考虑废旧产品的资源再生利用问题。然而迄今为止的大多数研究都局限于电子产品和机械制造等几个行业之内,日常消费领域的服装纺织品行业却少有人关注。我国人口众多,服装纺织品年消耗量大,这些服装纺织品经过几年的短暂使用后,大都废弃,回收使用率不高。针对这些问题,本文将闭环供应链理论和消费者效用理论运用到废旧服装纺织品回收利用过程中,建立了该领域闭环供应链模型。然而,闭环供应链的建立只是基础,影响整个闭环供应链效率的重要因素是该系统的协同度。只有各个节点企业之间相互协同合作,打破供应商、制造商、零售商、第三方、消费者等之间的壁垒,才能协调统一的实现闭环供应链规模效益。在闭环供应链协同研究方面,采用多案例研究法,从服装行业典型企业着手,梳理服装纺织品闭环供应链的建立过程,提取闭环供应链协同五要素,构建该领域协同框架。在该框架下,对协同因素的评价内容进行层层细分,最后运用层次分析法进行量化打分,从而为评价闭环供应链的协同效率开辟路径,为企业之间更好实现的协同合作提供参考。
刘肖楠[8]（2020）在《嘻哈风格图案在新唐装设计中的应用与研究》文中研究表明21世纪,伴随着经济和科技的快速发展,各国文化与艺术相互交融,嘻哈文化正以迅雷不及掩耳之速风靡全球。使嘻哈文化火爆的原因不仅仅是音乐,还包括让无数年轻人为之疯狂的嘻哈风格服装和配饰。由于嘻哈风格服饰个性、独特、张扬的特点,它越来越活跃于大众的视野当中。嘻哈文化不仅仅是流行文化,它还体现出了现代人们乐于接收新文化的心理,嘻哈风格服饰更是做到了对传统服装有益的更新,也成为了现代服饰正逐渐摆脱“阶级化”的标志。从一开始的“低俗”发展成现代服饰风格的“主流”,嘻哈文化火爆的原因以及自身社会地位的变化,是值得我们去研究和探索的。在绪论部分,本文首先介绍了嘻哈风格图案及服饰设计方面在国内外的研究背景和研究现状,讲解了对此课题的研究目的和研究意义,为下文对于嘻哈风格图案的详细阐述打下基础。正文部分,从嘻哈文化的起源逐步了解嘻哈文化发展的过程,对嘻哈文化传播全球的原因进行分析和总结,从而对嘻哈风格图案的设计特征进行解析,在各个方面深入地了解该图案风格的特点。其次,对新唐装的发展现状进行调研,从新唐装的服装设计特点出发,探索其与嘻哈风格图案结合的多样性及合理性。最终通过对嘻哈风格图案在新唐装应用中的的设计原则分析,进行嘻哈风格图案在新唐装当中的应用实践。本文通过对嘻哈文化发展历程的探索和研究,总结出嘻哈风格图案的文化内涵和设计特征,同时对新唐装的服装特点和发展状况进行分析,将嘻哈风格图案应用在具有中国传统特色的现代服饰——新唐装设计之中,把“外来文化”与中国特色服饰相结合,望能推动嘻哈风格图案在我国服饰设计中的发展,并对中国现代服饰做到有益更新。
齐景怡[9]（2020）在《构成形式中的发射及在标志设计中的应用研究》文中研究说明随着社会的进步和大众审美认知的不断提高,社会对企业形象、包装、广告等平面设计的需求越来越高。在平面设计中发射形式的运用能够给作品带来更新颖的视觉活力。发射作为构成形式中的重要组成部分,不仅能够让观者感受到数学、物理学、力学等学科理性的编排与组合,同时也饱含着感性的审美认知。在目前在艺术实践中,发射以多样的形式被普遍运用到各类艺术创作中,尤其是标志设计领域。发射形式的原理研究也日趋成为了当今构成研究中的研究热点之一。当今对于发射的学术研究局限于单一的设计问题或小类发展史,缺少对于发射形式客观发展原理的总结研究,因此本文对发射的原理展开以下三方面的研究:第一,发射形式的起源。本文主要分析及阐述了发射起源于早期人类对太阳等自然事物的描摹,以及后期人类的太阳崇拜、哲学思想、宗教感召、情感语言等文化因素及通感、形式情感等心理因素对于发射形式的启发作用;第二,从多学科层面对发射形式的成因和发展原理及其发展的必然性进行分析研究。主要从生产生活方式、思想观念、科技发展、审美需求、心理倾向等层面入手。在前期的资料搜集工作中,本文通过查阅与发射形式相关的文献资料、整理搜集的素材,逐一探讨发射形式发展规律及原理的影响,思考这一形式在历史的进程中得以流传与发展的必然性因素;而后针对古今设计中发射这一特殊表现形式的创作实践及产生原理进行调研,结合所搜集与整理的资料,从发射形式出发,以时代变迁、科技进步、思想观念变革等作为研究的主要理论背景,从庞杂的设计与构成表象中,理清从古至今、从国内外艺术发展到社会发展变迁、从自然科学到学术理论研究中,对发射形式发展原理的影响及其发展脉络;第三,发射形式在德国包豪斯设计学院及各国的设计教育体系中的不断完善发展的历史规律及其在标志设计领域中的应用及发展趋势。本文基于信息传播学和人类形式审美心理,通过对各地的标志设计领域进行了实地与网络的调研,最后结合近年来标志设计的更迭与流行趋势整理资料,重点分析标志设计领域中的发射标志,继而重点分析其独特表现力背后的形式特点、设计原则及应用优势;分析其在概念、形式及传播上的发展变化,并在理论上整合深究其发展原理与各个学科层面的微妙关系。本文通过探索发射形式的客观发展原理及其在发射在当今多元化的信息时代下的发展趋势及应用优势,从而对构成形式的发展产生有益的启示,并帮助我们完善发射这一构成形式的基础知识及原理。
曹慧超[10]（2019）在《“工匠精神”在中式服装中的传承与创新研究》文中研究说明随着世界文化的多元化发展,人们的生活质量也在不断的提高,现在的基本需要已经不能满足当下人们对审美的追求。而我国有着五千年的传统文化,这是国人的骄傲,但也是需要我们来共同保护与传承的财富。在这种情势下,展现我国特色文化魅力,传承传统技艺,顺应时代发展,弘扬优秀历史文化变得越来越重要,也是我国服装产业在国际时尚舞台发展的需要。本论文主要是通过工匠精神如何在中式服装中的传承与创新来进行研究,在对中式服装的搜集与探索中发现不管是从技术、文化,还是经济、社会的角度去考察传统工艺的发展,都会发现,工匠精神是一种延续了几千年的创造精神,体现在技艺操作中是一种“活态文化”。技艺的发展之所以能够一直有生命力,就是因为它紧扣生活脉搏,通过匠人的持之以恒和精益求精,将人们的生产、生活与艺术和科技巧妙地结合起来,并且不断地变化和发展其形式和制作,从而充实和丰富人们的生活。本文以工匠精神为启发点,研究如何在中式服装中传承与创新。从匠心传承的文化背景、历史发展、生存现状等方面入手,通过对中式服装的深入了解与考察,在匠心传承中的一些典型制作工艺、制作技法、材质分析、色彩表达、文化内涵、创新发展等方面进行总结整理,同时对我国特有的传统元素在中式服装设计中的应用典型案例进行分析,而后从中式服装的款式造型、色彩、面料、精神内涵、设计创新元素、以及对现代服饰设计的意义等角度,探索匠心传承如何在中式服装设计中创新应用。最后将理论与实践结合进行创新设计,并制作出相应的服饰。在历史进入后工业时代的今天,我国的传统工艺也正在面临振兴。社会的发展需要情感的满足和匠心的回归。在这一大背景之下,深入挖掘我国传统工艺文化,充分吸取民族资源和民族智慧,建立有我国特色技术理论体系,给予相应的保护和传承,是未来发展的必由之路。
二、2001年纤维流行趋势（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、2001年纤维流行趋势（论文提纲范文）
（2）设计基础课程的整合与重构 ——以南京艺术学院教学实验为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 关于课题研究的缘由 |
| 一、艺术设计的发展与综合性、交叉性特征 |
| 二、设计基础教学瓶颈与深化实验 |
| 三、团队教学实验平台与个人实践基础 |
| 第二节 关于课题研究的目的 |
| 一、对主题性设计基础教学的意义、价值的认知 |
| 二、对主题性设计基础教学实验的整理 |
| 三、对设计基础学理的反思与知识系统的重构 |
| 第三节 关于论文的准备 |
| 一、对设计基础教学相关文献的解读 |
| 二、有关设计教学发展与现状的反思 |
| 三、论文撰写所参考的方法与思路 |
| 第一章 关于“设计基础课程”的延伸与发展 |
| 第一节 整体性与碎片化的演绎,关于包豪斯基础课的延伸 |
| 一、发端与演化:包豪斯基础课程的若干特征 |
| 二、理性与消解:乌尔姆基础课程的变向及终结 |
| 三、变革与升华:阿尔伯斯在美国的基础课程教学 |
| 四、回望与纪念:包豪斯百年主题教学工作坊 |
| 第二节 关于国外基础课程的发展 |
| 一、多元与个性:多样教学思想主导下的教学景观 |
| 二、形式与散发:美国基础课程的体系构成 |
| 三、逻辑与功能:雷曼的产品设计基础教学方法 |
| 第三节 关于中国设计基础课程的历程与现状 |
| 一、发端与缺失:绘画+图案模式 |
| 二、引进与误解:对构成教学的反思 |
| 三、程式与格局:设计素描+装饰色彩+三大构成 |
| 四、变异与修补:局部改革与片断探索 |
| 五、介入与挑战:数字化情景中的新课题 |
| 本章小结 |
| 第二章 教育学视野与学理解读中对设计基础课程的改革条件 |
| 第一节 外生性:艺术设计发展的专业氛围 |
| 一、发展认知:提升与设计功能扩展 |
| 二、数字媒体:从辅助设计到智能化设计 |
| 三、走向综合:从单一化设计到系统设计 |
| 第二节 内生性:艺术设计教育的现实情境 |
| 一、程式与单一:绝大多数院校的重复单一 |
| 二、改革实践:极少数院校的改革实践 |
| 三、工科介入:理性建构中的技术性与工具性 |
| 四、改写因素:数字化技术的普及及教学形态的渐变 |
| 第三节 原生性:艺术设计学科学生的基础条件 |
| 一、基础的标准:入学专业统考条件下的命题及应试 |
| 二、修订与确立:培养目标与课程标准的改写 |
| 三、矛盾与理想:教与学的局限与愿景 |
| 本章小结 |
| 第三章 关于主题性设计基础课程的参照与启示 |
| 第一节 知识的综合与媒介的交叉 |
| 一、侯世达:《哥德尔/埃舍尔/巴赫——集异壁之大成》 |
| 二、莫霍利·纳吉:《新视觉-绘画、雕塑、建筑、设计的基础》及教学实验 |
| 三、“透明性”:时空交错中的多维视觉设计启示 |
| 第二节 来自国际联合教学工作坊的示范 |
| 一、案例1:“笔记与思维”设计创意工作坊 |
| 二、案例2:“从绘画到设计”综合设计工作坊 |
| 三、案例3:“综合材料”绘画工作坊 |
| 四、案例4:“在障碍中行动”舞台空间工作坊 |
| 五、案例5:“二十四节气”实验艺术工作坊 |
| 第三节 来自建筑教育的参照与启示 |
| 一、现代空间模型与现代性练习设计 |
| 二、AA建筑学院中当代艺术与空间教学的交叉 |
| 三、鲁安东的建筑电影与空间认知课题 |
| 四、顾大庆的制图/构成/绘画/模型的综合课题 |
| 本章小结 |
| 第四章 关于设计基础课程的知识结构与学理取向 |
| 第一节 关于设计基础的基本要素 |
| 一、造型:从结构性造型到主题性造型 |
| 二、色彩:从自然色彩到数码色彩 |
| 三、形式:从方法主题到哲理主题 |
| 四、装饰:从经典图式到图案构成 |
| 五、材料:从真实材质到抽象质感 |
| 第二节 关于课程的知识谱系与表现要素 |
| 一、构成语法:从和谐关系到解构拼贴 |
| 二、视觉维度:从超写实描绘到超现实表现 |
| 三、形式要素:从平面表现到运动时空交错 |
| 四、媒介技法:从材料手工到声音媒体运用 |
| 五、数字媒体:从辅助手段到思维导向 |
| 第三节 关于设计基础课程的学理取向 |
| 一、对形式概念的解读与分析 |
| 二、多元形式的内涵意义与图式表现 |
| 三、“形式美”与“有意味的形式” |
| 四、形式的戏剧性展开与形式感的生成 |
| 本章小结 |
| 第五章 关于设计基础课程设计的途径与方法 |
| 第一节 关于课程模式的反思与教学结构的设计 |
| 一、关于对单元制课程体系的反思 |
| 二、关于对片断式教学实验的小结 |
| 三、关于对工作室制教学模式的参照与融汇 |
| 四、关于对主题性教学模式的参照与融汇 |
| 第二节 关于建构主题性、综合型课程结构 |
| 一、变单元设置为结构整合 |
| 二、主题切入:物象/方法/交叉/专业 |
| 三、内容整合:形式/要素/维度/媒介 |
| 第三节 关于课题设计的要素与法则 |
| 一、资源与情境:从对象到内容的认知 |
| 二、切入与转换:从主题到课题的变异 |
| 三、叙述与媒介:从视觉到形式的演绎 |
| 四、方法与游戏:从理性到趣味的改写 |
| 第四节 关于作业系列的编排与组合 |
| 一、规定性与自由性的结合 |
| 二、逻辑性与趣味性的结合 |
| 三、分析性与发散性的结合 |
| 四、单一性与交叉性的结合 |
| 本章小结 |
| 第六章 主题性与综合型设计基础教学实验(一) |
| 第一节 以“要素”为切入方式的课题设计 |
| 一、演绎方式:从正常到非正常 |
| 二、分析方式:从抽象到泛象 |
| 第二节 以“对象”为切入方式的课题设计 |
| 一、课题1:寻找与归纳,来自自然的形式 |
| 二、课题2:构成与解构,来自建筑的形式 |
| 三、课题3:观念与拼贴,来自当代艺术的形式 |
| 第三节 以“方法”为切入方式的课题设计 |
| 一、课题1:看法/关于视觉体验的方法 |
| 二、课题2:语法/关于形式分析的方法 |
| 三、课题3:手法/关于艺术表现的方法 |
| 第四节 关于综合型教学方法 |
| 一、课题与课程、教学大纲及教学 |
| 二、课题设计与作业编排的方法 |
| 三、教学研究与教案编制 |
| 四、课题作业作为教材的核心内容与体例 |
| 本章小结 |
| 第七章 主题性、综合型设计基础教学实验(二) |
| 第一节 “物象”课题与实验作业 |
| 一、自行车—对机械形态特征视觉认知多样性的体验与表达 |
| 二、芭蕉—对自然形态特征视觉认知多样性的体验与表达 |
| 三、纸—对日常材料形态特征视觉认知多样性的体验与表现 |
| 第二节 “方法”课题与实验作业 |
| 一、变体—对经典作品的研习以及方法的运用与拓展 |
| 二、拼贴—多样化形式元素的组合与重构 |
| 三、分形—隐藏秩序的发现与操作 |
| 第三节 “交叉”课题与实验作业 |
| 一、建筑—抽象视觉要素与空间构成的综合 |
| 二、音乐—视听转化与表现性的形式演绎 |
| 三、园林—传统图式的表达与时空构造的演绎 |
| 第四节 “专业”课题与实验作业 |
| 一、服装—从身体的观念到形式的媒介 |
| 二、装置—从空间解读到材料象征 |
| 三、迷宫—从二维图形到三维空间 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
（3）哈萨克族肥胖人群2型糖尿病患病特点及HIF-1α中相关因子作用研究（论文提纲范文）
| 中英文缩略词对照表 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 前言 |
| 研究内容与方法 |
| 1 研究对象 |
| 1.1 研究人群选择 |
| 1.2 相关诊断标准 |
| 2 研究内容与方法 |
| 2.1 哈萨克族、汉族人群2 型糖尿病患病特征分析基本信息的收集 |
| 2.2 哈萨克族、汉族肥胖人群HIF-1α分析研究 |
| 3 试剂与器材 |
| 4 质量控制 |
| 4.1 研究对象筛选 |
| 4.2 基本资料收集 |
| 4.3 生化(血液)指标收集 |
| 4.4 脂肪组织收集及处理 |
| 4.5 PCR及蛋白提取 |
| 5 统计方法 |
| 结果 |
| 讨论 |
| 小结 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录: 新疆医科大学第一附属医院健康管理院健康评估表 |
| 综述 肥胖和2型糖尿病流行现状及信号通路相关研究 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 导师评阅表 |
（4）云南纳西族糖尿病患病和自我管理的变化趋势及RANTES及其受体CCR5与糖尿病的相关性研究（论文提纲范文）
| 缩略词表 |
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 1 研究背景 |
| 2 立题依据和研究意义 |
| 3 研究目标 |
| 第一部分 云南纳西族糖尿病患病和自我管理的变化趋势研究 |
| 前言 |
| 资料与方法 |
| 结果 |
| 讨论 |
| 结论与政策建议 |
| 第二部分 云南纳西族生活行为方式的变化趋势及与糖尿病患病的关系研究 |
| 前言 |
| 资料与方法 |
| 结果 |
| 讨论 |
| 结论与政策建议 |
| 第三部分 RANTES及其受体CCR5与云南纳西族糖尿病的相关性研究 |
| 前言 |
| 材料与方法 |
| 结果 |
| 讨论 |
| 结论 |
| 全文总结 |
| 参考文献 |
| 综述 糖尿病的患病现状、变化趋势及RANTES及其受体GGR5与糖尿病的相关研究进展 |
| 参考文献 |
| 附录 云南省纳西族35岁及以上人群糖尿病患病、管理及控制调查表 |
| 攻读学位期间获得的学术成果 |
| 致谢 |
（5）歌舞选秀类综艺节目舞台服装面料分析与应用研究 ——以反光类面料为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的及意义 |
| 1.3 课题相关内容研究现状 |
| 1.4 研究的对象与内容 |
| 1.5 研究方法及创新之处 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 创新之处 |
| 1.5.3 课题难点 |
| 第二章 歌舞选秀类综艺节目舞台服装设计理论综述 |
| 2.1 歌舞选秀类综艺节目概述 |
| 2.1.1 选秀类综艺节目的基本概念 |
| 2.1.2 我国歌舞选秀类综艺节目发展历程与热点分析 |
| 2.2 歌舞选秀类综艺节目舞台服装面料概述 |
| 2.2.1 舞台服装基本概念 |
| 2.2.2 相关行业对舞台服装及面料的要求 |
| 2.3 影响面料在舞台服装中应用的因素 |
| 2.3.1 节目内容因素 |
| 2.3.2 舞台灯光因素 |
| 2.3.3 演员(角色)因素 |
| 第三章 歌舞选秀类综艺节目舞台服装面料应用案例分析 |
| 3.1 舞台服装设计实践面料应用分析 |
| 3.1.1 优我女团舞台服装面料应用分析 |
| 3.1.2 系列舞台服装中面料应用存在的问题与思考 |
| 3.2 综艺节目舞台服装案例面料应用分析 |
| 3.2.1 《创造101》舞台服装面料应用分析 |
| 3.2.2 《中国好声音2019》舞台服装面料应用分析 |
| 3.2.3 《明日之子水晶时代》舞台服装面料应用分析 |
| 3.3 分析总结 |
| 3.3.1 歌舞选秀类综艺节目舞台服装面料选用趋势 |
| 3.3.2 当前歌舞选秀类综艺节目舞台服装面料选用存在的问题与思考 |
| 第四章 歌舞选秀类综艺节目舞台服装反光类面料应用研究 |
| 4.1 舞台服装反光类面料的定义与分类 |
| 4.1.1 舞台服装反光类面料的定义 |
| 4.1.2 舞台服装反光类面料的分类 |
| 4.2 舞台服装反光类面料与舞台灯光 |
| 4.2.1 舞台灯光 |
| 4.2.2 舞台灯光与舞台服装反光类面料的关系 |
| 4.3 舞台服装反光类面料在歌舞选类综艺节目中的选用方式 |
| 第五章 反光类面料在歌舞选秀类综艺节目舞台服装中的应用设计实践 |
| 5.1 主题舞台服装设计方案 |
| 5.1.1 目标节目简介 |
| 5.1.2 设计要求与主题灵感 |
| 5.1.3 面料选择 |
| 5.1.4 设计效果图 |
| 5.1.5 设计款式图 |
| 5.2 成衣效果展示 |
| 5.3 模拟舞台呈现效果 |
| 第六章 课题总结及展望 |
| 6.1 总结 |
| 6.2 展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（6）服装立体造型的创意思维表现研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.2 课题研究目的及意义 |
| 1.2.1 课题研究目的 |
| 1.2.2 课题研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.3.3 国内外研究现状分析 |
| 1.4 课题的创新之处 |
| 第2章 服装立体造型概述 |
| 2.1 服装立体造型的产生与发展 |
| 2.1.1 服装立体造型的历史演变 |
| 2.1.2 立体造型的装饰特点 |
| 2.2 服装立体造型的现状分析 |
| 2.2.1 服装立体造型在服装设计中的价值体现 |
| 2.2.2 服装立体造型在配饰中的延伸应用 |
| 第3章 创意思维的本质与特征 |
| 3.1 创意思维的基础 |
| 3.1.1 逆向思维 |
| 3.1.2 侧向思维 |
| 3.1.3 比较思维 |
| 3.2 创意思维的本质与特征分析 |
| 3.2.1 创意思维的本质 |
| 3.2.2 创意思维的工作机制 |
| 3.2.3 创意思维的特征 |
| 3.3 创意思维的类型 |
| 3.3.1 逻辑与形象 |
| 3.3.2 发散与聚合 |
| 3.3.3 横向与纵向 |
| 第4章 服装立体造型中创意思维的表达 |
| 4.1 服装立体造型材料中的创意思维运用 |
| 4.1.1 服装用材料分析 |
| 4.1.2 非服装用材料分析 |
| 4.1.3 塑型材料分析 |
| 4.2 服装造型中的平面与立体转化 |
| 4.2.1 加法处理 |
| 4.2.2 减法处理 |
| 4.2.3 编饰处理 |
| 4.3 服装上的立体造型表现 |
| 4.3.1 穿在身上的软雕塑 |
| 4.3.2 服装造型中的折纸艺术 |
| 第5章 创意思维对服装立体造型设计的影响 |
| 5.1 创意思维对服装要素的影响 |
| 5.1.1 轮廓造型的创新 |
| 5.1.2 服装结构变化 |
| 5.1.3 肌理层次的增加 |
| 5.2 创意思维在服装上的表达形式 |
| 5.2.1 压褶与褶饰 |
| 5.2.2 叠加与重组 |
| 5.2.3 缠绕与扎系 |
| 5.2.4 撑垫 |
| 5.3 创意思维对当代服装设计师作品的影响 |
| 5.3.1 创意思维有利于当代设计师思维的拓展 |
| 5.3.2 创意思维对当代的服装流行趋势的影响 |
| 第6章 服装立体造型对未来服装设计的启示 |
| 6.1 服装立体造型是对传统服装的继承和突破 |
| 6.2 服装立体造型对未来时装设计发展的影响 |
| 6.3 服装立体造型的设计与服装审美社会性的关系 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的论文及其它成果 |
| 致谢 |
（7）考虑消费者效用的服装纺织品闭环供应链协同研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 闭环供应链系统研究现状 |
| 1.2.2 服装纺织品闭环供应链现状 |
| 1.2.3 闭环供应链协同研究现状 |
| 1.3 研究内容 |
| 1.3.1 研究思路及技术路线 |
| 1.3.2 主要研究内容 |
| 1.3.3 本文的创新点 |
| 第二章 相关理论概述 |
| 2.1 消费者效用理论 |
| 2.1.1 边际效用递减 |
| 2.1.2 消费者剩余 |
| 2.2 闭环供应链理论 |
| 2.3 闭环供应链协同 |
| 2.3.1 协同原则 |
| 2.3.2 闭环供应链协同实施 |
| 第三章 研究设计 |
| 3.1 研究方法的选择 |
| 3.2 研究案例的选择 |
| 3.3 数据获取及分析 |
| 3.3.1 数据获取方式 |
| 3.3.2 访谈设计 |
| 3.3.3 数据的分析方法 |
| 第四章 案例分析与研究结果 |
| 4.1 中心案例描述 |
| 4.1.1 初期阶段(1995年至2001年) |
| 4.1.2 成长阶段(2001年至2010年) |
| 4.1.3 稳定阶段(2010年至今) |
| 4.2 中心案例分析 |
| 4.2.1 关注正向供应链的发展合作阶段 |
| 4.2.2 形成闭环供应链的协同阶段 |
| 4.3 多案例分析 |
| 4.4 综合分析 |
| 4.4.1 服装纺织品闭环供应链模型框架 |
| 4.4.2 服装纺织品闭环供应链协同要素 |
| 4.4.3 服装纺织品闭环供应链协同效果分析 |
| 第五章 结论及展望 |
| 5.1 结论 |
| 5.2 局限与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一 :访谈结果一览表 |
| 附录二 :R公司服装纺织品闭环供应链协同效果打分问卷 |
| 致谢 |
（8）嘻哈风格图案在新唐装设计中的应用与研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1.绪论 |
| 1.1 研究背景与研究现状 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究现状 |
| 1.2 研究的目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 相关概念界定 |
| 1.3.1 嘻哈文化与街头文化 |
| 1.3.2 嘻哈风格与高街风格 |
| 1.3.3 新唐装与传统唐装 |
| 1.4 研究的主要内容、研究方法与章节安排 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 研究框架 |
| 1.5 研究创新点 |
| 1.6 文献综述 |
| 2.嘻哈文化的起源与发展 |
| 2.1 嘻哈文化的定义及产生背景 |
| 2.1.1 嘻哈文化定义 |
| 2.1.2 嘻哈文化产生的社会背景 |
| 2.2 嘻哈文化的发展现状 |
| 2.3 嘻哈风格符号的构成要素 |
| 2.3.1 说唱乐 |
| 2.3.2 街舞 |
| 2.3.3 涂鸦 |
| 2.3.4 DJ和MC |
| 2.3.5 街头篮球 |
| 2.4 嘻哈文化流行发展的原因 |
| 2.4.1 音乐是嘻哈文化发展的直接推动力 |
| 2.4.2 嘻哈风格成为设计师的灵感源泉 |
| 2.5 影响嘻哈文化发展的内外因素 |
| 2.5.1 流行的外因:社会环境因素 |
| 2.5.2 流行的内因:个人因素 |
| 2.6 本章小结 |
| 3.嘻哈风格图案的设计特征研究 |
| 3.1 嘻哈风格图案设计特征解析 |
| 3.1.1 嘻哈风格图案的造型特征 |
| 3.1.2 嘻哈风格图案的色彩特征 |
| 3.1.3 嘻哈风格图案的意义特征 |
| 3.2 嘻哈风格图案的主要设计内容 |
| 3.2.1 用LOGO传达品牌精神 |
| 3.2.2 用字母、数字的不同表现形式传达时尚信息 |
| 3.2.3 运用卡通形象展现自由感 |
| 3.2.4 用真实照片体现服装文化 |
| 3.3 嘻哈风格图案的主要设计风格 |
| 3.3.1 反主流 |
| 3.3.2 自由化 |
| 3.3.3 涂鸦元素的大量运用 |
| 3.4 嘻哈风格图案的设计手法分析 |
| 3.4.1 嘻哈风格图案多运用夸张与变形 |
| 3.4.2 嘻哈风格图案色彩具有强烈的对比性 |
| 3.5 本章小结 |
| 4.国内外嘻哈风格服饰品牌图案案例分析 |
| 4.1 国外嘻哈品牌服饰图案案例分析 |
| 4.1.1 SEAN JOHN |
| 4.1.2 BAPE |
| 4.1.3 SUPREME |
| 4.2 中国嘻哈品牌服饰图案案例分析 |
| 4.2.1 CLOT |
| 4.2.2 NPC |
| 4.3 本章小结 |
| 5.嘻哈风格图案在新唐装设计中的应用分析 |
| 5.1 新唐装的设计特征解析 |
| 5.1.1 新唐装的传统特征 |
| 5.1.2 新唐装的现代造型 |
| 5.2 新唐装的发展现状 |
| 5.3 关于嘻哈风格图案在新唐装设计中应用的市场调研 |
| 5.3.1 调查对象、调查时间与调查方式 |
| 5.3.2 调查问卷:附录一 |
| 5.3.3 调查数据分析 |
| 5.4 嘻哈风格图案在新唐装应用中的设计原则 |
| 5.4.1 图案创新原则 |
| 5.4.2 色彩协调原则 |
| 5.4.3 情感需求原则 |
| 5.5 本章小结 |
| 6.嘻哈风格图案在新唐装设计中的应用实践 |
| 6.1 嘻哈风格服饰品牌设计与企划 |
| 6.1.1 嘻哈风格服饰品牌及新唐装品牌市场调研 |
| 6.1.2 品牌策划 |
| 6.1.3 产品策划 |
| 6.1.4 经营策略 |
| 6.2 嘻哈风格图案在新唐装应用中的设计要素 |
| 6.2.1 造型要素 |
| 6.2.2 色彩要素 |
| 6.3 设计实践 |
| 6.3.1 设计定位 |
| 6.3.2 设计过程 |
| 6.3.3 设计成果展示 |
| 7.结论与展望 |
| 7.1 主要研究结论 |
| 7.2 研究局限与未来展望 |
| 参考文献 |
| 附录 A |
| (1)调查问卷 |
| 附录 B |
| (1)研究生学习阶段发表论文和获奖 |
| 致谢 |
（9）构成形式中的发射及在标志设计中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题背景 |
| 二、研究课题的目的与意义 |
| 三、文献综述 |
| 四、研究内容、方法及研究思路 |
| 五、课题关键词界定 |
| 第一章 构成形式与发射的基本概念 |
| 1.1 构成形式概念的历史源流 |
| 1.2 平面构成中的构成形式 |
| 1.3 构成形式中的发射 |
| 1.3.1 发射的概念 |
| 1.3.2 发射形式的起源 |
| 1.3.3 发射形式的发展 |
| 1.4 包豪斯设计基础教育中的“发射”形式 |
| 1.4.1 包豪斯的产生背景 |
| 1.4.2 包豪斯时期的历史脉络 |
| 1.4.3 新教育理论体系中的发射 |
| 1.4.4 基础课程中的发射概念 |
| 1.4.5 艺术理性思维中的发射概念 |
| 1.5 世界设计基础教育中的“发射”形式 |
| 1.5.1 美国设计教育中的发射概念 |
| 1.5.2 日本设计教育中的发射概念 |
| 1.5.3 中国港台地区设计教育中的发射概念 |
| 1.5.4 中国大陆设计教育中的发射概念 |
| 1.6 本章小结 |
| 第二章 构成形式中发射的视觉特点分析 |
| 2.1 构成形式——发射 |
| 2.1.1 发射骨格形式 |
| 2.1.2 发射构成形式特点 |
| 2.2 发射的具体形式分析 |
| 2.2.1 基本元素 |
| 2.2.2 关系元素 |
| 2.2.3 形态分类 |
| 2.2.4 空间围合性及规则性 |
| 2.3 本章小结 |
| 第三章 构成形式中发射的原理分析 |
| 3.1 文化层面中的发射及原理分析 |
| 3.1.1 发射图形所传承的图腾信仰 |
| 3.1.2 发射图形所承载的哲学思想 |
| 3.1.3 发射图形所蕴含的情感语言 |
| 3.1.4 发射图形所呈现的民俗文化 |
| 3.1.5 发射图形所传达的宗教价值 |
| 3.2 科技层面中的发射及原理分析 |
| 3.2.1 发射图形与手工业发展的联系 |
| 3.2.2 发射图形与科学发展的关联 |
| 3.2.3 发射图形与生产观念的关系 |
| 3.3 心理层面中的发射及原理分析 |
| 3.3.1 发射图形与通感的联系 |
| 3.3.2 发射图形与形式心理原理的相通性 |
| 3.3.3 发射图形与视知觉心理及形态的关联性 |
| 3.3.4 发射图形与形式审美的关系 |
| 3.4 艺术层面中的发射及原理分析 |
| 3.4.1 发射在不同艺术形式中的发展 |
| 3.4.2 发射图形与构成主义及艺术改革运动的关联 |
| 3.5 本章小结 |
| 第四章 发射法则在标志设计中的应用分析 |
| 4.1 发射视觉元素 |
| 4.1.1 点发射标志 |
| 4.1.2 线发射标志 |
| 4.1.3 面发射标志 |
| 4.2 发射关系元素 |
| 4.2.1 同心发射标志 |
| 4.2.2 向心发射标志 |
| 4.2.3 多心发射标志 |
| 4.2.4 离心发射标志 |
| 4.2.5 螺旋发射标志 |
| 4.3 发射形态分类 |
| 4.3.1 几何发射标志 |
| 4.3.2 有机发射标志 |
| 4.3.3 自在发射标志 |
| 4.4 发射空间围合性及规则性 |
| 4.4.1 围合发射标志 |
| 4.4.2 不围合发射标志 |
| 4.4.3 规则发射标志 |
| 4.4.4 不规则发射标志 |
| 4.5 发射标志的设计原则 |
| 4.5.1 形式美与功能美统一的设计原则 |
| 4.5.2 符合大众视觉心理原则 |
| 4.5.3 符合文化寓意原则 |
| 4.6 发射标志的应用优势 |
| 4.6.1 信息传播 |
| 4.6.2 视觉审美 |
| 4.7 本章小结 |
| 结论 |
| 附录：论文第四章图片来源对照表 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在读期间发表的学术论文及研究成果 |
（10）“工匠精神”在中式服装中的传承与创新研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 课题研究的背景及意义 |
| 1.1.1 选题的背景 |
| 1.1.2 研究目的及意义 |
| 1.2 本课题的现状分析 |
| 1.2.1 国内的现状分析 |
| 1.2.2 国外的现状分析 |
| 1.3 课题研究的内容及创新点 |
| 1.3.1 课题研究的主要内容 |
| 1.3.2 课题研究的创新点 |
| 1.4 研究的主要方法 |
| 1.5 国内外文献综述 |
| 1.5.1 国内文献综述 |
| 1.5.2 国外文献综述 |
| 第2章 “工匠精神”的诠释 |
| 2.1 文献记载中“工匠精神”的起源 |
| 2.2 “工匠精神”的概念 |
| 2.3 “工匠精神”的精神内涵 |
| 2.3.1 “工匠精神”敬业奉献的精神内涵 |
| 2.3.2 “工匠精神”精益求精的精神内涵 |
| 2.3.3 “工匠精神”专注执着的精神内涵 |
| 2.3.4 “工匠精神”创新探索的精神内涵 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 中式服装的艺术特征 |
| 3.1 中式服装的阐述 |
| 3.1.1 传统中式服装的概述 |
| 3.1.2 现代中式服装的概述 |
| 3.1.3 现代中式服装的文化底蕴 |
| 3.1.4 现代中式服装的美学特征 |
| 3.1.5 传统中式服装与现代中式服装的区别 |
| 3.2 中式服装的分类 |
| 3.2.1 青青子衿悠悠千年—汉服 |
| 3.2.2 大方得体精工裁剪—唐装 |
| 3.2.3 衣不重彩一尘不染—中山装 |
| 3.2.4 媚而不妖放而不荡—旗袍 |
| 3.2.5 古典优雅端庄大气—华服 |
| 3.3 中式服装中的典型技艺 |
| 3.3.1 中式服装中的典型技艺之手针技艺 |
| 3.3.2 中式服装中的典型技艺之滚边技艺 |
| 3.3.3 中式服装中的典型技艺之镶嵌技艺 |
| 3.3.4 中式服装中的典型技艺之荡条技艺 |
| 3.3.5 中式服装中的典型技艺之盘扣技艺 |
| 3.4 中式服装中的局部工艺 |
| 3.4.1 中式服装中的局部工艺之衣领 |
| 3.4.2 中式服装中的局部工艺之衣襟 |
| 3.4.3 中式服装中的局部工艺之衣袖 |
| 3.4.4 中式服装中的局部工艺之衣摆 |
| 3.5 现代中式服装中的设计风格 |
| 3.5.1 对西方文化的借鉴与融合 |
| 3.5.2 对传统中式元素的继承和发展 |
| 3.5.3 传统与现代中式服装设计的融合 |
| 3.6 本章小结 |
| 第4章 “工匠精神”在中式服装中的呈现 |
| 4.1 中式服装中“工匠精神”在物质上的体现 |
| 4.1.1 在中式服装中款式方面的体现 |
| 4.1.2 在中式服装中色彩方面的体现 |
| 4.1.3 在中式服装中材质方面的体现 |
| 4.1.4 在中式服装中装饰方面的体现 |
| 4.1.5 在中式服装中图案方面的体现 |
| 4.2 中式服装中“工匠精神”在精神上的追求 |
| 4.2.1 对“道技合一”境界的探索 |
| 4.2.2 对“一丝不苟”态度的专注 |
| 4.2.3 对“永恒不变”信仰的追求 |
| 4.2.4 对“不忘初心”情怀的坚持 |
| 4.3 中式服装中“工匠精神”在行为上的体现 |
| 4.3.1 传承发展的工艺之美 |
| 4.3.2 职业态度的坚守之美 |
| 4.3.3 创新钻研的再造之美 |
| 4.3.4 精雕细琢的品质之美 |
| 4.4 中式服装中“工匠精神”在设计中的展现 |
| 4.4.1 松与紧之间的韵律之美 |
| 4.4.2 虚与实之间的情景之美 |
| 4.4.3 点与面之间的节奏之美 |
| 4.4.4 曲与直之间的变化之美 |
| 4.5 中式服装中技艺优劣势对比 |
| 4.5.1 传统中式服装中技艺的优势与劣势 |
| 4.5.2 现代中式服装中技艺的优势与劣势 |
| 4.6 中式服装与“工匠精神”的相互关系 |
| 4.6.1 传统中式服装与“工匠精神”的关系 |
| 4.6.2 现代中式服装与“工匠精神”的关系 |
| 4.7 本章小结 |
| 第5章 “工匠精神”在中式服装中的传承与发展现状 |
| 5.1 中式服装中“工匠精神”的发展历程 |
| 5.1.1 中式服装中“工匠精神”发展的萌芽时期 |
| 5.1.2 中式服装中“工匠精神”发展的创新探索时期 |
| 5.2 中式服装中“工匠精神”的传承方式 |
| 5.2.1 家族式的传授 |
| 5.2.2 师徒式的传授 |
| 5.2.3 社会机构的传授 |
| 5.3 中式服装中“工匠精神”的传承方式的局限性 |
| 5.3.1 传承人的老龄化 |
| 5.3.2 传承技术的封闭化 |
| 5.3.3 从艺者的减少化 |
| 5.3.4 技艺的机械化 |
| 5.4 现代中式服装的传承发展案例分析 |
| 5.4.1 2014 年APEC中式服装的创新设计 |
| 5.4.2 刺绣技艺与“玫瑰坊”服饰品牌的融合 |
| 5.4.3 张志峰创立华服高级定制—“东北虎” |
| 5.4.4 熊英创立的Heaven Gaia—款式造型之美 |
| 5.5 中式服装中“工匠精神”的创新应用的必要性 |
| 5.5.1 现代中式服装对弘扬“工匠精神”的必然性 |
| 5.5.2 现代中式服装中传承传统技艺的保护 |
| 5.6 本章小结 |
| 第6章 “工匠精神”在中式服装中的创新应用探索 |
| 6.1 在款式与造型上的创新应用探索 |
| 6.1.1 对传统中式服装整体款式造型的创新 |
| 6.1.2 对传统中式服装细节设计的运用 |
| 6.1.3 对传统中式服装结构的再创造 |
| 6.2 在色彩上的创新应用探索 |
| 6.2.1 对传统中式服装色彩的创造 |
| 6.2.2 传统与现代中式服装色彩的组合再造 |
| 6.2.3 现代中式服装色彩与时尚流行色的结合 |
| 6.3 在面料上的创新应用探索 |
| 6.3.1 对传统中式服装面料的改良与创新 |
| 6.3.2 传统与现代中式服装面料的有机融合 |
| 6.3.3 对现代中式服装面料上的创新应用 |
| 6.3.4 现代中式服装面料中手工技艺上的创新 |
| 6.3.5 现代中式服装面料与现代科技结合上的创新 |
| 6.3.6 现代中式服装面料与现代时尚结合上的创新 |
| 6.4 “工匠精神”在中式服装设计中的应用分析 |
| 6.4.1 非遗手艺人的匠心传承 |
| 6.4.2 国际大师的化繁为简 |
| 6.4.3 现代装饰作品的创新应用 |
| 6.4.4 时尚领域的持续关注 |
| 6.5 本章小结 |
| 第7章 现代“工匠精神”在中式服装中的创新实践体现 |
| 7.1 设计的作品与主题 |
| 7.2 设计作品的灵感来源 |
| 7.3 设计作品的实践 |
| 7.3.1 设计作品的效果图 |
| 7.3.2 设计作品的款式图 |
| 7.3.3 色彩与面料的选择 |
| 7.3.4 设计制作过程 |
| 7.3.5 设计作品细节展示 |
| 7.3.6 设计成品展示 |
| 7.4 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间所发表的论文 |
| 致谢 |
四、2001年纤维流行趋势（论文参考文献）
- [1]国际流行视野下针织童装图案优化设计研究[D]. 常莉洁. 江南大学, 2021
- [2]设计基础课程的整合与重构 ——以南京艺术学院教学实验为例[D]. 曹斌华. 南京艺术学院, 2021(12)
- [3]哈萨克族肥胖人群2型糖尿病患病特点及HIF-1α中相关因子作用研究[D]. 诸葛瑾慧. 新疆医科大学, 2021(08)
- [4]云南纳西族糖尿病患病和自我管理的变化趋势及RANTES及其受体CCR5与糖尿病的相关性研究[D]. 李会芳. 昆明医科大学, 2021
- [5]歌舞选秀类综艺节目舞台服装面料分析与应用研究 ——以反光类面料为例[D]. 李宗展. 大连工业大学, 2020(08)
- [6]服装立体造型的创意思维表现研究[D]. 刘良斌. 东北电力大学, 2020(05)
- [7]考虑消费者效用的服装纺织品闭环供应链协同研究[D]. 王明慧. 河南工业大学, 2020(01)
- [8]嘻哈风格图案在新唐装设计中的应用与研究[D]. 刘肖楠. 中原工学院, 2020(01)
- [9]构成形式中的发射及在标志设计中的应用研究[D]. 齐景怡. 南京师范大学, 2020(07)
- [10]“工匠精神”在中式服装中的传承与创新研究[D]. 曹慧超. 河北科技大学, 2019(07)